Музейные собрания

Музейные собрания
Составители почти всех новых каталогов музейных и частных собраний, публикуемых с конца 40-х и до начала 60-х годов, предпочитают поэтому придерживаться классификации Франкфорта . Менее дробная периодизация Франкфорта, видимо, оказалась проще и удобнее для классифицирования памятников сравнительно небольших собраний, поскольку почти ни одна из опубликованных коллекций не могла сравниться с Берлинским собранием по количеству и разнообразию материала.

Однако памятники глиптики являются не только предметами материальной культуры, это одновременно и памятники искусства. История развития художественных стилей не обязательно должна совпасть хронологически с тем или иным историческим периодом или с правлением того или иного властителя. И причины, почему один художественный стиль сменяется другим, гораздо глубже и разнообразнее, чем это нам представляется, когда мы подходим к памятнику только с точки зрения археологии или истории. Поэтому вполне закономерно появление такой работы, как большая статья Г Оффнер «Главные школы глиптики в архаическую эпоху» , в которой она подходит к изучению древней глиптики с
иных позиций Оффнер рассматривает законы развития шумерской глиптики с точки зрения воздействия общих законов искусства, которые она сама пытается определить Таким основным фактором, по ее мнению, является цикличность развития искусства. В развитии искусства, утверждает Оффнер, можно наметить три основных этапа, первый — натуралистический, или реалистический. Это точная, «рабская» копия натуры, так сказать, перевод природы. Второй этап — идеалистический, или классический: за точной копией следует произведение осмысленное и упорядоченное Ценность его зависит от ценности личности художника, причем если поиски классического являются отражением психологии эпохи, то идеалистические искания больше отражают индивидуальные качества, художественный идеал в среднем. Для третьего этапа характерна отвлеченная, т е абстрактная, передача явлений окружающего мира Некая внешняя сила толкает искусство к вырождению и схематизации Художник не копирует более при роду, а черпает из нее образы, мысли, необходимые для создания орнаментальных мотивов абстрактного характера. Фантазия подаиияет наблюдательность. Однако воспоминание о природе не утрачивается полностью, и это позволяет художнику вновь выявить тру линий, поверхностей, форм Поэтому «абстрактный стиль, конечная фаза цикла, неизбежно вызывает реакцию, которая является возвращением к природе, отправной точкой нового цикла, объясняя таким образом великий закон непрерывности искусства».

Нравится